赵志刚老师战队的张杨凯男和王柯边带来的《音“越”剧·关雎》，可能会面对部分争议。现场的观众和专家评委们投票，这个作品的得票数次于前两个作品。专家们的点评看法是，这个作品“音”的部分和“演”的部分都很多，但“越”的部分相对少一些。但越剧大胆创新的路子，没有问题。确实如专家评委们说的那句话，越剧创新没有对与不对，只有好与不好。可能，这个作品，还不够好，或者是，只表现了第一集，没有更充足的时间去展示更多的内容。

我们假设一下，给这个作品一部电影的时间长度的话，它可能会出现非常震撼人心的效果。校园情侣，在图书馆当中相认相知，只是第一步，也就是赵志刚老师说的第一集。稍后，他们面对了爱情阻力的时候，如何冲破阻力的时刻，才是言语停止的时候，才是越剧唱腔开启的时刻。越剧最为独特的地方，便是对于中国人细腻而复杂情感的精准、微妙表达。演的部分，其实是为唱的部分提供这个微妙表达的空间。与此同时，我们依旧需要注意，作品是千锤百炼出来的，最终还是交给观众，听观众的反馈。作品与观众之间，形成了这种最终如何出现精品的互动过程。

最后聊“越剧创新的核心点”是什么。

写这个标题，把我自己都吓一跳。聊大了，自己能力，根本没法胜任。我是越剧的门外汉，连越剧票友的资格都没有。所以，我聊错了，真正的越剧行家们，多批评，多指正。

我上学的时候，修元曲选修课的时候，老先生告诉我们说，元曲唱得是中国人最性灵的那部分内容。这可能就是我前边说的，用普通对话的方式来传递表达情感，已经无能为力了，这个时候，需要“赋比兴”杂序出现的戏唱了。唱本身，不局限于具体文字内容，更扩充到了腔调、韵律当中来，韵本身，是传递情绪的、情感的。所以，我见专业的票友总是说，听戏，就是听韵。

基于此，我感觉，越剧的创新，变化的是，通过各种创新，是实现当代人具体情感的表达，不变的，则是中国人的人文底色情感，依旧是中国人最性灵的那部分内容，比如说，基于仁义礼智信的那种悲悯感。我们之所以对自然、对美、对爱情有着持之以恒且微妙细腻的情感需求，正是源于这份性灵当中的仁义和灵动。越剧创新的核心点，我觉得，依旧是抓中国人性灵当中的这些美，在言语停止的地方，用越剧唱腔的方式，来实现表达。

所以，越剧的题材内容，肯定是实时常新的，而越剧的腔调与韵律，则是基于中国人的传统性灵之美的。这种变与不变，便是创新与守正。《越动青春》这档越剧推广节目，带给我们很多惊喜，也引领我们进行思考。